Watchmen’s pinup: Malin Ackerman intelligence artificielle ?

Sexie en diable sur les photos et dans les teasers la fausse brune (donc vraie blonde) est elle vraiment crédible une fois rhabillée ?
Elle est née à Stockholm et a grandi au Canada: patins à glaces, publicités, modeling… Elle commence le cinéma dès 2003. On la retrouve avec Ben Stiller… pas radine sur ses charmes qui n’ont rien d’artificiels !

Mariée depuis 2007: elle a refusé que son mari récupère son costume de « Spectre Soyeux II » pour faire des essayages à la maison… Même pas joueuse …! Pourtant ils en avait fabriquer huit pour le tournage !! C’est pas comme si ils allaient en manquer !
Bon alors feuilletons le book pour se refaire une idée ?

Bon, c’est vrai, elle est sexy Malin Ackerman donc tout ça on lui pardonne, même le patin à glace (aucune photo sur le net en jupette…)
Et puis, finalement les Watchmen auraient pu ressembler à ça :

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Et son costume en latex aurait pu ressembler à ça:

Mais la question demeure…. est elle une bonne actrice pour autant ?

Les Watchmen: en gore eux ?

Suite à mon bulletin du 24 février je ne compte pas faire une critique du film, juste donner mes impressions en vrac et à chaud:
Tout d’abord, je suis assez épaté par le travail fait sur le personnage Rorschach. Comment un petit bonhomme, plutôt fluet peut devenir la terreur de la pègre ? Et bien le film nous propose une réponse: déjà, son attitude. Rorschach est sans doute le personnage le plus « cool » des Watchmen et toutes ses apparitions (surtout celle sans masque) font mouche. Jackie Earle Haley fait un travail splendide pour un rôle où il lui faut être à la fois crédible, charismatique et attachant. Sa démarche légèrement sautillante, son masque « sale » dont on voit les mailles… sa voix caractéristique ! Oui, Jackie Earle Haley est définitivement Rorschach ! Son visage taillé à coup de serpe son regard de glace, des faux airs de Clint Eastwood, une énergie incroyable: il est Walter Kovacs !

Un travail d’incarnation des personnages, tout comme Patrick Wilson (Dan Dreiberg) qui nous donne l’impression que la BD prend vie. Le Spectre Soyeux (Malin Eckerman très hot) et Docteur Manhattan sont tellement photogéniques que chacune de leur apparition est un pur plaisir photographique ! Enfin bref tout le casting est génial avec même de clins d’oeil d’acteurs ayant participé à des séries de 1985 genre Hill Street Blues !

Le scénario propose une fin différente de la « Graphic Novel » qui fonctionne parfaitement au vu des enjeux et du temps d’exposition concéder par le film (2h30 quand même !). Alex Tse et David Hayter, les scénaristes, ont fait un véritable travail d’orfèvre allant jusqu’à changer l’emprunt qu’Alan Moore avait fait à Mad Max (La scène avec la scie et la cheville…) par une petite pirouette qui malheureusement aboutit à du gore…

Qu’est ce que le Gore en 2009 ? Pour les Watchmen: un hachoir se plante dans une tête, un mur se recouvre d’hémoglobine, des moignons sanguinolents sont filmés en premier plan, des lambeaux de chair pendent au plafond… même dans le dernier film (comédie?) des frêres Cohen (« Burn After Reading ») ce sont des coups de hachettes dans la tête en pleine rue, en plein soleil… Alors pourquoi pas dans les Watchmen ? la BD n’est pas tendre mais sa violence est bien moindre comparée à celle par exemple de « Give Me Liberty » (Franck Miller/Dave Gibbons)…
Un exemple, dans la scène où Lorie et Dan se font attaquer par des voyoux en sortant du restaurant, pourquoi autant de sadisme de la part de nos héros alors que la BD n’en montrait pas (Dan retourne le couteau du premier agresseur pour lui planter dans le bras avec jets d’hémoglobine en sus, Laurie brise les cervicales d’un autre… en clair ils tuent leurs aggresseurs !). Avec la technologie digitale, il est facile d’enfoncer des objets dans la gorge, de casser des bras en premier plan… Tom Savini a fait un travail superbe dans « Zombie » pourquoi inviter son art dans « Watchmen » ? Est ce le propos du film ? Ou bien alors mes contemporains (et pour commencer les étatsuniens) sont ils complètement anesthésiés face à la violence ? Personnellement ces touches de violences graphiques viennent gâcher la fête et ne sont pas nécessaires à la narration. La surenchère de violence et l’absence de suggestion dans n’importe quel film (même les comédie) commence personnellement à me donner la nausée…
« L’Orange Mécanique » de Kubrick ou le « Massacre à la Tronçonneuse » de Hoper paraissent bien mièvres et doux face aux facilités qu’on a maintenant de vous montrer comment exploser un crâne en haute définition…

En comparaison, un réalisateur comme Guillermo Del Toro, pourtant dans des sujets ou la violence est présente, arrive avec élégance à ne pas forcer le trait (« Hellboy » par exemple à son lot de tueurs sadiques mais leur violence est plus suggérée que montrée). c’est justement ce que je reprocherais à Zack Snyder: il travaille tous ses plans pour qu’ils s’enchainent avec élégance mais au milieu de tout ça les pics de violence ne le dérangent pas. Il s’agit sans doute d’un homme d’une autre culture pour mettre de l’emphase à des plans gore qui auraient autant d’impact (sinon plus) hors champs. (Je pense à la scie circulaire dans la libération de Rorschach par exemple). Imaginons une seconde comment Zack Snyder pourrait re-tourner « Alien »… en nous montrant les horreurs subit par Lambert (Veronica Cartwright) digne des Reapers de « Serenity » ? Cet approche me rappelle la façon dont Paul Verhoeven avait abordé la SF dans « Total Recall »: en tirant dans la foule par pure provocation. En contre exemple: le dernier Batman de Christopher Nolan, bien que noir et âpre ne fait jamais dans le Gore et reste dans l’élégance.
Sinon sans ces petites taches de confiture sur le tee shirt, (quelques micro secondes d’images résiduelles mais choquantes dans ce contexte) Watchmen reste un très beau film, bien dirigé, bien joué, sans temps morts, respectant bien la BD originale.
Ha, si! Il y a deux trois petites choses amusantes en bonus: Doc Manhattan rend un hommage involontaire à Wall-E ! (le soutif!), Le Comédien rend un micro hommage à John Rambo (en larmes) et Nixon joue les pinocchio à chaque profil ! Mais ce sont de tous petits détails qui font juste un peu ricaner la salle sans pour autant gâcher le plaisir du film et du jeu de tous les acteurs !

Finalement Watchmen, à part ces quelques frames gore, est plutôt une excellente surprise avec sa bande originale superbe et son point d’orgue avec « Prophecies » de Philip Glass qui vient illustrer la création de Docteur Manhattan. C’est un film dense dans son propos et dans sa forme, digne de ce que laissaient apercevoir les splendides bandes d’annonce. Cela donne envie de se replonger dans la BD et de retourner le voir pendant qu’il est sur grand écran !

Nemo Sandman

WATCHMEN: les surhommes démontrés

C’est sur le thème superbe de Koyaanisqatsi (film de Godfrey Reggio illustré par Philip Glass, morceau « Prophecies ») que débute l’ultime bande d’annonce des Watchmen. Après tout, pour illustrer un histoire se passant dans un 1985 alternatif, il était judicieux de prendre une musique composée en 1983.
Il est certain que ce thème à l’orgue lancinant qui n’est pas sans rappeler la mélopée de Candyman (toujours composée par Philip Glass), donne de la majesté aux images, de l’emphase aux ralentis, bref ça a de la gueule !

Comme tous les fans de la « nouvelle graphique » je suis assez inquiet même si les images laissent présager un beau traitement graphique.
Combien de bande d’annonces nous ont trahis par le passé ? Judge Dredd par exemple avec une musique sublime et un film catastrophique. La bande d’annonce de 300 aussi était superbe…

Malin Ackerman est le Spectre Soyeux

Mais Alan Moore, auteur des Watchmen, a toujours souhaité bonne chance aux scénaristes. (Pour s’en faire une idée, on peut trouver encore sur le Net le script de Sam Hamm (*) datant de 1989 sur lequel Terry Gillian avait travaillé avec un début et une fin différente de la BD mais plus cinématographique à mon gout… Il semblerait que le début de Hamm ai été conservé…).
Le médium de Moore, c’est la bande dessinée qui lui offre véritablement une écriture à plusieurs niveaux: littéraire, graphique, temporel et surtout spatial.
Mais le cinéma est avant tout un art temporel à moins d’être chez soi et de pouvoir mettre en pause sur une frame, mais là on sort de l’oeuvre cinématographique pour la détourner d’un 1/24ème de seconde.
Comme un art temporel peut il ne pas trahir une « nouvelle graphique » ?

Adapter une bande dessinée d’Alan Moore, ce serait comme mettre en musique une icône du moyen age. On doit en transformer sa nature. Aboutir à quelque chose de nouveau. Pour l’instant le dernier plantage a été « La Ligue des Gentlemen Extraordinaires », en revanche « V pour Vendetta » a réussi son pari en synthétisant la nouvelle graphique d’une manière finalement assez élégante dans son rythme et sa cohérence.
Mais, les Watchmen méritent ils qu’on les trahisse en les passant à la moulinette d’une certaine conformité.
La « nouvelle graphique » d’Alan Moore et Dave Gibbons est difficile à lire. On peut s’y replonger et découvrir des palindromes autour de l’épisode de Rorschasch, des détails dans les planches qui se répondent et même découvrir un des héros dès la première page incognito…

Je relis régulièrement les Watchmen et à chaque fois je redécouvre quelque chose qui m’avait échappé à la précédente lecture.
C’est pour cela que je considère cet oeuvre comme une des plus complexes et abouties de la bande dessinée, même si Alan Moore a tendance à copier ses petits camarades mine de rien. (Mad Max pour la scène de la scie à métaux et même Stephen King dans sa nouvelle La Corniche a a été copié dans V pour Vendetta).

Rorschach l’excellente surprise de Jackie Earle Haley

Les producteurs de cinéma pensent toujours qu’une bande dessinée à la limite c’est presque un storyboard pour un film. Du « pré maché ».
Pour une certaine BD linéaire, pourquoi pas mais pour une oeuvre aussi complexe que celle de Moore qui justement utilise tous les ressorts de chacune des planches à sa disposition… je reste dubitatif. (Je reste dubitatif devant toute planche à ressorts de manière générale.)

Force est de constater que le casting du film réalisé par Zack Snyder est plutôt réussi dans ses choix au prime abord. Mon choix préféré étant Jeffrey Dean Morgan (le « Comédien » alors que la traduction de « Comedian » est « Comique »…) avec qui je partage la même date et année de naissance (Si! Si!). Et puis, Malin Eckerman en intelligence artificielle (C’est une blonde teinte en brune) est pas mal non plus…
Alors le cinéma est-il ce qui pouvait arriver de mieux aux Watchmen ? (Peut être si cela permet à de nouveaux lecteurs de découvrir une extraordinaire bande dessinée.)

En attendant on ronge notre frein devant des bandes d’annonces ou le moindre coup de tatane se tourne en 80 images/seconde en espérant que le film soit non seulement une bonne histoire bien jouée (parce que les effets spéciaux, c’est bon, on a compris, quand on a le budget qui va bien, ils assurent… ) mais surtout qu’on ne trahisse pas notre BD favorite !

*(Note en début de scenario de Sam Hamm :
SPOILER ALERT! SPOILER ALERT! SPOILER ALERT! SPOILER ALERT!
Reading this screenplay WILL spoil numerous plot points found in the
original WATCHMEN graphic novel. Therefore, we respectfully ask you,
dear reader, to run — don’t walk — to your nearest bookstore or
comics specialty shop, buy the graphic novel, and read it
cover-to-cover at least once before venturing further. We thank you,
Alan Moore and Dave Gibbons thank you, DC Comics thanks you, and the
fine folks at AOL/Time Warner thank you.)

Nemo SANDMAN